
Fotógrafa
Editora & Filmmaker
Quem é Thayka
Apaixonada por capturar momentos e transformá-los em arte, Thayka Oliveira é uma fotógrafa, editora e filmmaker brasileira. Sua jornada na fotografia começou como uma curiosidade e se transformou em uma carreira multifacetada, onde cada imagem conta uma história única.
Hoje, seu trabalho é reconhecido pela sensibilidade em revelar beleza onde muitos apenas passam, criando conexões genuínas através da arte visual e estendendo sua criatividade para além das fronteiras da fotografia tradicional.
Áreas de Atuação
- Fotografia
- Edição
- Filmmaking
- Direção de Arte
- Produção Visual
- Social Media
Início
Como Começou
Tudo começou quando ganhei minha primeira câmera aos 15 anos. Era uma câmera simples, mas foi o suficiente para despertar minha curiosidade pelo mundo visual. Comecei fotografando pequenos momentos do cotidiano, capturando detalhes que passavam despercebidos para muitos.
A fotografia rapidamente se tornou mais que um hobby. Era uma forma de expressão, uma maneira de interpretar o mundo ao meu redor e compartilhar essa visão. Cada clique era uma descoberta, cada imagem uma nova possibilidade de contar histórias.
Minha abordagem inicial era experimental e intuitiva. Registrava tudo o que me chamava atenção: retratos espontâneos de amigos, paisagens urbanas, elementos da natureza. Foi um período de autodescoberta que moldou minha percepção estética e me ensinou a importância da autenticidade no processo criativo.


Inspirações e Influências
Meus primeiros anos foram fortemente influenciados pelos clássicos da fotografia como Sebastião Salgado e Annie Leibovitz, mas também por artistas visuais contemporâneos que expandiam os limites do meio. A maneira como eles conseguiam capturar não apenas uma imagem, mas uma emoção, uma história completa em um único frame, me fascinava.
O cinema também teve um papel fundamental na formação do meu olhar. Diretores como Wong Kar-wai e Wes Anderson me ensinaram sobre composição, paleta de cores e como construir narrativas visuais coerentes. Foi quando percebi que queria ir além da fotografia estática e explorar também o movimento e o tempo.
"Cada imagem que capturo é uma conversa silenciosa entre o que vejo e o que sinto. É esse diálogo que me move a continuar explorando novas possibilidades visuais."
Carreira
Primeiros Projetos Profissionais
Minha carreira profissional começou fotografando eventos locais e pequenos ensaios. Neste período, formei uma base de clientes fiéis e comecei a definir minha estética visual característica, focada na autenticidade e na luz natural.
Expansão para Filmmaking
O desejo de contar histórias mais complexas me levou a expandir para a produção de vídeos. Comecei com pequenos documentários e videoclipes, aplicando minha sensibilidade fotográfica ao meio audiovisual. Foi um período de rápido aprendizado e crescimento artístico.
Projetos Colaborativos e Reconhecimento
Este período foi marcado por colaborações com artistas, músicos e marcas que compartilhavam minha visão estética. Meu trabalho começou a ganhar reconhecimento, resultando em publicações em revistas especializadas e convites para exposições coletivas.
Consolidação e Projetos Autorais
Atualmente, divido meu tempo entre trabalhos comerciais e projetos autorais. Tenho explorado temas relacionados à identidade, memória e transformação social através de séries fotográficas e documentários. Também iniciei workshops para compartilhar conhecimento com novos talentos.
Filosofia
Cada imagem que capturo é uma exploração da dualidade entre luz e sombra. Busco revelar o belo no sombrio, o elegante no obscuro e o profundo no silencioso.
Minha fotografia não apenas documenta, mas interpreta a realidade através de uma lente que valoriza contrastes dramáticos, momentos fugidios e a estética do intocado e do misterioso.

"Acredito que cada imagem carrega uma história completa. Meu trabalho é ser uma tradutora visual, capturando a essência do que não pode ser dito com palavras."
Abordagem Artística
Minha filosofia de trabalho é fundamentada na autenticidade e na sensibilidade. Acredito no poder das imagens como ferramentas de conexão emocional, capazes de transcender barreiras culturais e linguísticas.
Para mim, o processo criativo não é apenas técnico, mas também intuitivo. Há um equilíbrio delicado entre planejamento meticuloso e abertura para o inesperado, entre controle e espontaneidade. Cada projeto é uma oportunidade de descoberta – tanto para mim quanto para quem experiencia o resultado final.
Princípios Criativos
◆Autenticidade Visual
Busco sempre revelar a verdade por trás de cada sujeito ou cena, evitando artificialismos excessivos. A autenticidade cria imagens com as quais as pessoas podem verdadeiramente se conectar.
◆Narrativa Emocional
Cada projeto tem uma história a contar. Meu trabalho é encontrar a linguagem visual mais adequada para transmitir essa narrativa de forma impactante e emocionalmente ressonante.
◆Experimentação Constante
Acredito que a evolução artística vem da disposição em experimentar e arriscar. Sair da zona de conforto é essencial para desenvolver um estilo próprio e único.